曾根毅句集『十翼』

曾根毅の第二句集『十翼』（東京四季出版）が発行された。
曾根とはけっこう以前から交流があって、俳句・川柳の合同句会である「北の句会」でよく顔を合わせたし、私の主催する「大阪連句懇話会」（第10回、2014年6月）にもゲストとして来てもらったことがある。「現代俳句と現代連句との交流」というテーマで、ちょうど彼が芝不器男俳句新人賞を受賞したところだったので話をしてもらった。「ロータス」「光芒」などの俳誌で彼の句はちらちらと眺めていた。彼が短歌を作りはじめたときは驚いたが、歌人としても実績を重ねている。
第一句集『花修』（2015年７月、深夜叢書社）が手元にあるので、何句か引用しておこう。

玉虫や思想のふちを這いまわり
桐一葉ここにもマイクロシーベルト
山の蟻路上の蟻と親しまず
永き日や獣の鬱を持ち帰り
梅に種あれば舟歌恋しけれ

東日本大震災のときに、曾根は仕事で仙台にいたので、当時の状況を体験している。
次に第二句集『十翼』から。

爆撃の直後の藁の匂いかな（「聲」）
僧兵の骨の見えたる蓮かな（「焼身」）
沈黙の傘で見に行く花氷（「氷」）
花であることを忘れし液体よ（「華」）
ただ黒い輪郭のあるダリアの夜（「輪郭」）

「後記」によると、コロナ流行時の外出自粛を追い風と捉えて想望俳句や連作に取り組んだという。引用句のあとに連作のタイトルを添えておいた。連作全体を読めば、より興味深く受け取れると思う。
「句集名は、孔子が著したとされる易経の解説署名を拝借しました」「また、心理学者のユングがシンクロニティ（共時性）を提唱するきっかけになったのが易経であることを知り、客観的な表現が己を離れ得ないということに興味を持ちました。本当の自分は、自己を離れてもどうしようもなく残るもの。意識的に自己を抜きにして、例えば偶然目にした言葉や文献、写真などを詠んでも、そこに通底している無意識のオリジナリティを大切にしています」（後記）
第一句集『花修』は世阿弥の『風姿花伝』から、今度の句集名は易経関係とは手がこんでいる。「易」を解説する十編の注釈書は鳥が翼を広げて本体をささえるようなイメージで、なかでも『繋辞伝』が有名。
曾根は短歌も書くが、短歌と俳句は相容れないところがあって、マルチ的な才能の持ち主は別として、両形式を実作する表現者は珍しい。「翔臨」116号（編集発行・竹中宏）に曾根は「短歌と俳句、定型と我について」という文章を掲載している。句集とあわせて読むと興味深い。
曾根は2018年より短歌を始めたが、俳句と比較したとき、短歌の暗黙のセオリーは次のようなものだという。「短歌は『三十一文字以外は自由』と言いながらも、共通認識として『我（われ）を詠うものである』ということが強固にあるということです」
「俳句における創作は意識的な自己表現ではなく、無意識や言語化できないような深層に触れる原体験や身体的な衝動に端を発するものが本来ではないかと思うのです。意識や意図は、既知の言葉や、他者からどう見えるかというような物語に依存します。しかし、俳句定型という強引な型に無意識をぶつけることで、作者自身が驚くような、文脈を超えたところにある未知の何かが表現されます」
断片的な引用では曾根の真意が伝わらないので、できれば発表誌をお読みいただきたい。句集の後記に書かれていたことが、より詳しく論じられているので、曾根の現在の俳句観が立ち上がってくる。
同じ素材を用いた俳句と短歌の実作が挙げられているので、最後に紹介しておきたい。

　　焼身
漆黒の数珠ガソリンを滴らせ
漆黒の数珠の艶めくガソリンの十リットルが滴るばかり

『鏡像事変』

「川柳スパイラル」27号はゲスト作品として南雲ゆゆ、水埜青磁、空野つみき、加那屋こあ、馬場叶羽の句をそれぞれ10句掲載している。１句ずつ紹介する。

この儒艮、マーク・ロスコの黙示では？　　南雲ゆゆ
いっけな～い！で建立されしプラクラや　　水埜青磁
人形に青信号を塗る　剥がす　　　　　　　空野つみき
ホワイトノイズ混ざらない蝶もいる　　　　加那屋こあ
そうだわと言って気球に乗っている　　　　馬場叶羽

前の三人が川柳人、あとの二人が俳人である。
南雲ゆゆには句集『姉の胚』があり、第二句集『揶揄の¨』（やゆのうむらうと）』も10月に発行予定だという。水埜青磁、空野つみきとは今年３月の「らくだ忌第５回川柳大会」で出合い、作品を依頼した。加那屋こあは「俳句四季」の新人賞を受賞。「朝日新聞」８月５日付夕刊の「あるきだす言葉たち」に「ひかりのまま」12句が掲載されている（「ブローティガン読む夏掛にくるまって」）。馬場叶羽とは奈良の「わかくさ連句会」で知りあって、５月の「関西連句を楽しむ会in須磨」にも出席してもらった。
さて、いまネットを中心に精力的に川柳を発信している表現者にnesがいる。nesは「アイリス句会」を主催するネット系の若手川柳人だが、関西の幾つかのリアル句会にもときどき顔をみせている。彼が最近公開した「かんたん句会」はアカウント登録なしで川柳・俳句の句会を開催できるサービスで、頻繁に利用されているようだ。
nesが５月に発行した『鏡像事変～現代川柳アンソロジー』にはネット系の若手川柳人の作品が掲載されているので、「川柳スパイラル」のゲストと重なる作者を中心に紹介しておきたい。

くちづける度に瓦は落ちていく　　下野みかも
花鋏　めぐりあってやってもいい　水埜青磁
バス停に人魚を棄ててずっと雨　　空野つみき
数えるといつも奇数のこどもたち　桜庭紀子
地図をかく私がいない国のこと　　野に咲くお花

下野は恋句を中心に30句をそろえている。現代川柳で恋の句はもっと書かれてもいいと思っている。ステレオタイプの表現ではなく、深化した現代的な恋の句が現れてほしい。
水埜の句、題詠ではないだろうが、「花鋏」が題（発想の起点）のような役割を果たしていて、そこからどのような方向に飛躍するかというのが読みどころだ。このような方法は雑排の冠句にもあって、「羊飼い　まさか俺が狼とは」「宝石箱　いちどに春がこぼれ出る」などの例がある。「羊飼い」「宝石箱」が冠題。
空野の句、「バス停」は川柳でよく詠まれる場所だが、そこに人魚を棄てるという。端正で安定した句作だ。
桜庭の句、「川柳スパイラル」の句会でも高得点を集めた作品。新奇なことばは何も使われていないが、改めて言われると不思議な現実が表現されている。
野に咲くお花は「鱗kokera川柳賞」で平岡直子の目にとまったことで注目されたが、「かわいい」というコンセプトを中心にした日常詠が持ち味である。
「川柳スパイラル」27号では特集「現代川柳と私」のコーナーに水城鉄茶、下野みかも、桜庭紀子、野に咲くお花、森砂季のエッセイを掲載している。短詩型文学の場合は、作者のことがある程度わかっている方が作品を鑑賞しやすい。もちろん作者と作品を安易に結びつけた解釈は避けなければならず、作品の背後に作者の実人生を貼りつけたり、作者と作中主体を混同するような読みとは私も距離を置いてきたつもりだ。ただ、リアルで会ったことのない作者の創作環境を知ることで、その作者への関心が深まることも事実である。川柳を書き続けてゆくモチベーションを維持することが大切だ。

泉淳夫の戯作

８月のNHK文化センター梅田教室「はじめまして現代川柳」で「ふあうすと」系の作者、大山竹二と泉淳夫の作品を取り上げた。大山竹二については「大山竹二における人間の探求」という文章を書いたことがあり、『蕩尽の文芸』にも収録されている。また泉淳夫については、石田柊馬の『LPの森／道化師からの伝言』に「病涯」として淳夫の『風祷』が紹介されている。そこでは次のような句が引用されていた。

たぐり寄せては小面の紐に泣かれる　　泉淳夫
すすき原狂い小袖のひらひら翔つ
浮草や水の狼藉はじまりぬ

「『風祷』（1987年）は病んで声を失い弱ってゆく自分を見つめる孤影の句集である。病んでいる、病は不治のものであろう。老いの自覚もある。普遍の悲しみとはいえ、それをどのように書くか。どのように対峙するか。病老死の認識がしっかり確かに自分のものとなったときの、未知の言語空間はどのように泉淳夫にあったのだろう。世に病涯を書いた名句は多い」と石田柊馬は書いている。
『風祷』は晩年の泉淳夫の句境を表わすが、そこに至るまでの彼の歩みをまず見ておきたい。

つばくらめ都会の河は濁りゆく（『平日』）
如月の街　まぼろしの鶴吹かれ（『風話』）
雪の深さに沈める壺が音もたず
童女ひとり風と遊びてきりもなし
終着駅　枯野に椅子が一つある
凧絵師の一生賭けてきた軽さ
夢のなか絶えて会わざる馬立てり（『風祷』）
わが死後の二月よ蒼いランプを吊れ
萩の寺　小面通す　萩ざかり

『平日』は家族詠を含めた日常詠、『風話』にはそこから脱皮した粒よりの句が多い。『風祷』は柊馬のいうような病涯句。泉淳夫の句集には二系列あって、『平日』『風話』『風祷』が句集、『女絵師』『楽屋酒』『博多祭時記』が戯作と称されている。前者は泉淳夫のおもての顔、後者が淳夫のもうひとつの顔とも見えるが、どちらも同じ淳夫の顔とも言える。泉淳夫の芸の幅であり、以下、後者の戯作の方を紹介していこう。（『平日』『風話』のあと『市街逍遥』が出ているが、作者のあとがきには、第三句集と呼ぶべきものではなく、『楽屋酒』からの展開を句会作品主体に集めたものとあり、微妙な位置にある句集である。）
『女絵師』はご覧になる機会がないと思うので、多めに引用しておく。『平日』発刊を機に出された江戸情緒あふれた百句を集めた小句集である。

伊勢講にして今日を出る若旦那
突出しの姉の店知る角兵衛獅子
宿下り継母の化粧を白く見る <
両国の灯へ年隠す蛇使い
女絵師根岸の寮へ出入する
焼香の順姐さんの目が険し
検校のひとり笑いが噛む小判
三度笠江戸をぷっつり口にせず
丸山を踏絵の夜からひとり消え
広重の雨雲助の尻を打ち

一読してわかるように、江戸の市井を題材として、川柳によって過去の一時代を構築している。戯作と称しているが、遊戯的なものではなく、句の作り方はしっかりしている。『平日』の最後に「課題一郭」の章があり、たとえば「雁（森鷗外作より）」として「飴細工おとがい細い娘に育ち」「寝返りの向きも娘の住む無縁坂」「風邪気味の父を案じて二日くる」などの句が詠まれている。鷗外の小説を素材とした題詠なのである。同様に『女絵師』も江戸をテーマにした連作となる。この方法は次の『楽屋酒』『博多祭時記』でも踏襲されている。

鳥追のふるいつかせる括り顎（『楽屋酒』）
十五夜の寮に呼ばれてくる笛師
江戸中を白い夜にする芒売り
鐘紡の塀に陽がある昼の酒(『博多祭時記』）
中洲出て中洲に戻る舟遊び
博多時間何時もの顔が二人来ず

泉淳夫は博多生まれの博多っ子であった。後に小倉に転居したが、小倉には違和感を感じたようだ。『博多祭時記』はいまや過ぎ去った時代の博多の風物を川柳作品として再現しようとした句集である。「博多の町々にはその頃（大正末期～昭和初期）、こころの触れ合いを持つ善き隣人たちが、倚り合うように生活していて、その人たちの描く日々の哀歓には何とも云えない潤いと艶やかさがあった」（あとがき）
『博多祭時記』の終章「博多往来」の句を紹介しておこう。

珈琲が匂うレーロの昼下がり（東中洲）
バッテン館間奏楽に眼をつむり
鐘紡の塀道行のように添い
常盤館馬賊藝妓を丸抱え（花街）
濱新地矢野サーカスが吹き鳴らし
トロ食いに新道折れる玉屋ずし（町筋）
川端ぜんざい博多の下戸の顔が合い（店舗）
夢の久作のごたーる養子連れてくる（人物）